示三子

这首诗以诗人思念亲人、与亲人重逢的全程心绪为核心内容，语言浅白平实，读来真挚动人。

开篇两句写妻儿远行已久、相见遥遥无期之时，反倒没那么牵念；待到归期将近、重逢有望，满腔情思反倒按捺不住。“去远”一句固然是写实，却也藏着诗人深沉的无奈与悲怆——他绝非真的淡忘了妻儿，而是陷在极致的绝望里，反倒生出这般看似疏淡的心境；“归近”一句，则直白道出他对亲人按捺不住的思念。

“儿女”两句描摹初相见的场景：因离别长达四年，儿女的模样都已认不出来了。陈师道《送外舅郭大夫概西川提刑》里曾言“何者最可怜，儿生未知父”，可见分别之时儿女尚且年幼，因此才有“眉目略不省”的感慨，既点明离别时日之久，也藏着亲生骨肉近乎陌路的怅然。

“喜极”两句，写重逢之后复杂的情绪翻涌：久别乍逢，惊喜之余，千言万语竟不知从何说起，先是相顾无言、泪落如雨，随之破涕为笑，只庆幸终于相聚。短短十字，将久别重逢的百感交集写得淋漓尽致；诗人捕捉到悲喜交错的情绪在一瞬间的起落，把复杂的内心世界铺展得真切鲜活。

“了知”两句更进一层收束心绪：明明知道眼前并非梦境，却仍忍不住疑心这场相逢只是幻梦，心头恍恍惚惚，难以安定。这般心理刻画入木三分。由此不难推想：与亲人分离的四年里，诗人多少次梦中与家人相聚，醒来却只剩空欢喜，反倒添了无数愁绪。正因为失望太多、幻梦太多，真的重逢时反倒生出迟疑，唯恐又是一梦，深沉的思念便在这份犹疑里婉转流露。这两句脱胎于杜甫《羌村》组诗中归家初见的惊喜与疑幻：“夜阑更秉烛，相对如梦寐”，写久别重逢恍如梦中；后来司空曙《云阳馆与韩绅宿别》中“乍见翻疑梦，相悲各问年”，也是化用杜甫诗意。陈师道这两句同样翻用杜诗意境，与晏几道《鹧鸪天》“今宵剩把银釭照，犹恐相逢是梦中”意趣相近，足见他化用前人诗意，却能自出新意。

全诗语言质朴厚重，全无雕琢造作的痕迹，读来恻恻动人，根源全在诗人情感的真挚，字字句句皆从肺腑流出。所谓“至情无文”，本就是艺术的极高境界。这般浑朴自然的文风，得益于陈师道对古乐府与杜甫诗歌的取法，但他并不在字句上刻意模仿前人，而是在格调与立意上借鉴前贤。张表臣《珊瑚钩诗话》引陈师道之言：“今人爱杜甫诗，一句之内，至窃取数字以仿像之，非善学者。学诗之要，在乎立格、命意、用字而已。”这番主张在他自己的作品里得到了充分印证。陈师道论诗标举“宁拙毋巧，宁朴毋华”（《后山诗话》），正是他形成这般创作风貌的理论根基。而这类真挚浑朴的作品在他的集子里并不多见，因此愈发珍贵。

陈师道论诗提倡“宁拙毋巧，宁朴毋华”，这首诗正是朴质无华却动人至深的佳作。说它朴拙，是因为全诗不用典故、不事藻饰，章法平直，句法简净，不刻意追求字句之外的曲折意趣；说它动人，是因为字里行间满是至性真情，沉厚敦实，全无虚饰造作。而这首诗虽不刻意锤炼字句，却重在锤炼心意：首联写久别重逢的情态生动传神，尾联写将信将疑的心态活灵活现。以极简省的笔墨刻画出复杂细腻的情感，因此耐人寻味。

陈师道作诗追求古雅朴拙，讲究锤炼功力，自称“此生精力尽于诗”；黄庭坚《病起荆江亭即事》也有“闭门觅句陈无己”的诗句，因此他的诗作常显得枯涩生硬。这首诗纯以情胜，凝练精切，道尽骨肉至亲的深情，是他诗作中的上乘之作。